菲利普。小丝

如此事过境迁。当我曲折的从一个废弃的博链到另一个废弃的博并博上的珍贵链接都变成了其他乌七八糟的内容的时候，得知这个不知名的网站还依然保留了我的五年前的狂语獗词，真让人感动。 更让人感动的是那时候稚嫩的我热爱并执着着这么些不切实际的梦想。多年后的今天，被生活磨的平淡了的我，些许有些欣慰。眼光或许成熟的转了一下向，可是那份执着和敏感，实在应该继续保持才是。继续发展这里作为秘密基地么？或许某人和某某人们会看到，或许他们说你丫的越来越没品啦，或许他们看了后微微笑。

看了姜文的《鬼子来了》。没想到中国大陆还有那么好看的片子。

他选的演员真好，真地道。前的不说了，完全的大西北，后的，那个战争胜利者，操了台湾（香港）口音，跟猪事件、摔人事件、笑事件、口香糖事件合在一起，荒诞啊荒诞啊荒诞。

被完全的折服打败了。决定继续看片来纪念。

下雨，雨中漫步。带相机，屋前屋后。一直以自己的相机自豪的，那么爽的一个，拍的时候傻瓜机一样就把我想要的东西给拍出来了。技术一测验，我就傻瓜一样了。端不稳，虚焦，测光不准，色彩不饱和，，，总之，全变样了的说。

今天上街也是，自以为很好的照片，到电脑里仔细一看简直难看要死。呜呜。画质不好，再怎么ps都不管用。

当然还有硬伤：不敢拍人，不敢走到人跟前拍；脚跟比较重，看问题都在1。5米的境界；平稳、中庸，构图的稳定性消灭了一切视觉冲击。呜呜。

（呜呜：2150年考古学词典--mm的发语词，同呜呼。）

今天看了两部记录片：《可可西里》、《因父之名》。不错，但终归不太喜欢记录片。不喜欢的原因是，它的内容存在于虚幻和真实之间而更力求真实，可呈现过程中情节的安排、对话、表情等细节呈现出了更多的舞台戏剧效果。这里涉及到了一个文学真实性的问题。gg跟我说过一群电影业中的自然主义者，不用灯光，不晃镜头；张艺谋的《一个都不能少》做过“自然演员”的尝试。他们用外在的物质手段逼近，他们是否就达到了他们想要的真实了呢？

以前我写日记，我总觉得我开始叙述的时候，我就有了为写而写的倾向：我把自己作为第一读者，我开始写，希望我写的好，写的好看。可后来人家指着我的东西声称表面花哨的时候，我又拨开技巧的外衣，声称我的感情是真实的。（呜呜，L在就好了，他总能把事情分析清楚，而我却只能罗列事件。）把真实定义一下，一个是生活的真实，一个是文学的真实，前者指一切你看到听得感受到的，后者指通过文学作品你所感受到的，当中用技巧（或技术或修辞）来搭桥。或许一样的有消极修辞跟积极修辞，消极修辞使得文学真实跟生活真实中的外在感觉相似，而积极修辞更多的逼近生活真实中的“所感”。记录片用的更多的是消极修辞，在使用积极修辞的时候，它是一个微妙的平衡，一方面要摹状，达到事务给观者带来的真实感受，另一方面要考虑使用积极修辞时对消极修辞的破坏，即对生活真实所观部分的破坏。

真实的标准在观众手里。看《可可西里》的时候我甚至都有这样的傻疑惑：为什么他们说话就能相互听懂，就没有结巴的时候么；对于更多的情节镜头，我还会想，这个队长怎么可以这么酷，他们怎么会这样样子打招呼，一点都不口语。或许我更熟悉中国的缘故，《因父之名》到了末尾我才了解出它是记录片（还是因为它水平更高的缘故？）。我想，如果一部片，能让人在观看过程中忽略这些细节——它们是那么自然，以至于你的觉察不出它们来，那么它的真实就达到了。

呜呼。不做文学评论家的说。也一路顺过更多的对社会问题的讨论。今天看片的收获是纠正了一个单词的发音，这个单词是我给《可可西里》里那个记者的评论。我给你提过的，老江也是这么骂香港记者的，看来他的发音比我准确多了。：）

又看片了。人家外系的gg们看着我说，嘿，你们物理系好轻闲的么。都是好片呀，呜呜，我这是补修，科大那么多好机会我都错过了，真是罪过罪过。

片名都带“罪”字：《原罪》、《七宗罪》。呜呜好看。喜欢《原罪》里头的mm，是《古墓丽影》里的lara，言下之意就是很pp喽。但是，我是坚决不会被美色所动滴，美男也不行：）。我好喜欢她的性格，我喜欢她后面开赌场出老千、会她情人、毒她丈夫、带着她丈夫逃亡、开枪杀死她情人整个过程所呈现的沉着。我喜欢有主见的mm，虽然她的思想和行动被人挟制着，或者说，她当时的所作所为并不明智。这也是我喜欢思佳丽的原因。或许这喜欢也是因为我从来就不曾是这么样的一个mm的缘故。回到主题吧。爱情？圣经读的少哇，原罪指的是美丽的夏娃偷吃了果子么？这样的分析很头痛人的。总之呢，这个漂亮的我喜欢的mm把她的万惯家产的丈夫变成了一个身无分文的杀人犯。如果事情不是这样的就好了，王子跟公主总是幸福的生活在一起。可是，生活就是这样的，你开始了爱情，你开始了义无反顾。这些盲目的义无反顾呀，你又怎么忍心责备它呢？

《七宗罪》跟《天使启示录》有着相似的题材，宗教的，悬疑破案的。但是，《天使启示录》只是一部猥琐的动作片＋血腥亚恐怖片+超级无聊意义上的只是让我在譬如现在的时候由于回想给带来若干恐惧意味的XX片，当然我还是推崇它的拍摄手法，镜头的推移暗合了人物的心理活动和周围环境的丝一样的随时可能会剧烈爆发的变化。推荐给日本恐怖片导演学习观摩：）。 《七宗罪》更加理智，讲的是人性。预感着要发生事情，结果终于发生了。虽然我不同情任何一个要死的人，也不觉得任何人的死对我有什么触动的意义，可我还是觉得那个警官的妻子好可年。作为笨拙的圣经的未曾研习者，我不知道他妻子触犯了哪一条。而我，老实说，我也是众多冷漠者的一个。不管这些。我似乎知道了一些矛盾、冲突、叙述结构，可是这什么用都没有，我不打算写小说，不打算写戏剧。我看穿了它们，我或者有自己编排的能力，可是，我依然深深的浸淫在里头，我是多么深深的被它们给打动了呀。事情事件线索生活。生活是简单的，无可奈何的，我们在里头，我们为之叹息。

－－邵勇

如果遁世，
头发白了一半，
失眠的乘客，在另一半，
梳理更黑的词语,休息,意味着
躲进敲钟人的肺部吸烟,
姑苏城外,曾经五花马，
曾经骑驴。

方向似乎转了
又转，普桑换成奔驰，
两种速度的生活，只有风声
风车、风铃、风烛残年，
他背着简单的，虚脱的，替身，
瞄准一分钟的红灯射击，
一天一天地远。

诗歌月刊选了《遁世之词》，第一次看的时候就是喜欢的，这次看到了也是一样，真开心。喜欢“肺部吸烟”，喜欢“五花马”；而“转了又转”，“一天一天地远”又像是从小女孩舌头尖上溜下来的。要是词语间更加协调些就好了。

《内科》

－－胡志钢

这是逐渐被看见的

首先是一个

第四个出现时
会有许多的眼睛

它们开始呼吸

或者醒着带着一些疑惑走开

这个自然也是喜欢的，从《缺席》里头翻出来的。《缺席6》，故纸堆。安静的、平稳的、让人反复品赏的。像我以前的某段时间的诗，可是耐读多了。呜呜，我要是能写出这么pp的诗就好了。

《醒着（1）》

王旭良

在星期天，变得尖锐。
突然地醒着，将铅笔
削的细细的，细细地
描绘一只鸟，描绘
它的企图。省略
另一只，省略
它的羽毛，它的性感。
它们不被挽留地飞翔着。

嘿嘿。我的深度的洁癖指使我把人家的长诗砍成了短诗。真对不起人家。可是，短诗多好呀，是把：）我喜欢里头的反复。上次看周斌的我就喜欢上了的，可是我做不好。我还喜欢“企图”和“性感”。我现在是美国女孩儿了，今天，你性感了没有？

It's some kind of fake.

开始的时候喜欢上片前面的音乐了，我以为那会是一部充满色情暴力的片，结果猜对了一半，只是暴力跟血腥，都快沦落为动作片了。里头倒是用了好多变化，杂了动画，拼切了画面，可是，那些都不新鲜了，《黑客帝国》把我们带到了一个更为神奇的动作世界。同样，日本、中国等外族的引入也同样没带入新鲜感来。导演无论如何还是优秀的，许多镜头都被他拉成了悠长，整体结构也够严谨。gg说，我们就把它看成是电影练级的作品好了：）

或许我们没有理由责备它的，或许它是老前辈了，就像《星战》一样，至今被多数人津津乐道。那我们就对它保持尊敬好了，一边顶礼膜拜，一边将它塞入文化历史的故纸堆，让灰尘慢慢地覆盖它。

因为看的粗略，我总觉得它会有另外一种方式的存在。为什么不描写性虐待呢？就像片头里给的那样。描写背叛、描写依托、描写绝望。复仇谁都会，循环往复的仇仇相报了无趣味。看重了复仇的过程、看重了怎么一刀一刀的砍下人的臂膀就走的更偏了。我喜欢的还是《悲情城市》和《色情酒店》，而后者更是把人性逼到了极至。